Artista do Mês - David Lynch

De um tempo pra cá, algumas coisas vem me incomodando no cenário cinematográfico moderno. É muito difícil achar produções inteligentes e reflexivas, as quais você continua pensando durante dias depois de assistí-las.

Hoje em dia tudo vem em uma fórmula pronta, mastigada, produzida apenas para o simples entretenimento inerte. Pode parecer pretencioso, mas eu aprecio um bom desafio intelectual. Curto quebrar a cabeça para tentar imaginar o que o criador da obra estava pensando quando a executou. Aonde ele quer chegar? Qual a sua real interpretação e significado?

Não considero O Artista do Mês, no caso diretor, um cara que produz suas obras para se adequar ao o cenário cinematográfico atual. Ele continua ativo mas já construiu uma longa, duradoura e artística carreira ao longo dos anos.

Tenho muitos diretores favoritos, mas este é o único cuja filmografia completa eu assisti, por isso posso falar sobre ele com conhecimento de causa. Confesso também que nunca consigo compreender completamente suas criações e epifanias, ou se entendo, provavelmente estou redondamente enganado.

Mas como eu já disse, eu gosto de um desafio.

Portanto, apresento-lhes David Lynch!

David Keith Lynch nasceu em 1945 na cidade de Missoula (Montana - USA). Depois que se formou no ensino médio, ele entrou para o School of the Museum of Fine Arts, logo após, planejou uma viagem de 3 anos para a Europa para aprimorar sua arte.

Em 1977, lançou seu primeiro filme, Eraserhead (1977) o qual ele trabalhou obssessivamente por cinco anos. O longa não foi muito aclamado criticamente e foi julgado como muito estranho para ser lançado, mas foi admirado por diversas pessoas, inclusive pelo renomado diretor Francis Ford Coppola. Posteriormente, se tornou um cult, o que permitiu David Lynch a encarar produções mais famosas, como O Homem Elefante (1980). A partir disso, vários convites e portas se abriram para ele trabalhar em filmes mais mainstream, o que o levou a dirigir o filme Duna (1984), mas que acabou se tornando um fracasso comercial.

A pior coisa deste mundo moderno é que as pessoas pensam que quando você é assassinado nas telas, você não sangra ou sente dor. Deve entrar na cabeça das crianças que matar alguém não faz bagunça, não machuca tanto. Isso que é realmente doentio para mim.

- The New York Times Magazine (14 de Janeiro de 1990)

 Depois de todo esse desastre, David Lynch retornou à sua essência e produziu o clássico e original Veludo Azul (1986). Conseguiu o prêmio máximo como diretor no festival de Cannes com o seu sombrio e violento Coração Selvagem (1990), no qual Nicolas Cage era o protagonista (Curiosidade: Nicolas Cage é sobrinho do Coppola!!)

Lynch também ganhou vários fãs depois da surreal série televisiva Twin Peaks (1990), que algum tempo depois recebeu uma adaptação para o cinema.

Depois dos anos 90, já podemos perceber claramente sua originalidade estética e personalidade técnica, como em Estrada Perdida (1997) e Mulholland Dr. (2001), trabalhando ao lado de Naomi Watts, Laura Harring e Justin Theroux. Considero este longa como o auge de sua carreira, e o meu favorito.

"Silencio. No hay banda." - Cena de Mulholland Dr. (2001)

Seu último trabalho em longa-metragens foi o bizarro Império dos Sonhos (2006), protagonizado por Laura Dern – que também protagonizou Veludo Azul (1986) e Coração Selvagem (1990). E admito que foi uma das coisas mais perturbadores que já tive o prazer de assistir, onde ele praticamente juntou todas as suas formas criativas em uma obra cuja experiência de assistí-la quase equivale a um pesadelo e um derrame cerebral. Acho que nunca encontrarei algo que se equipare a Império dos Sonhos (2006), ou talvez nunca existirá.

David ganhou muita reputação por ser um dos melhores diretores da indústria do cinema e um dos poucos que ainda persiste, atualmente em Hollywood, em fazer um cinema único e clássico, detendo importância cinematográfica para os dias atuais e cujo impacto na época em que foi feito, ainda se perpetua, assim como sua recepção universal.

Eu acho que as pessoas não aceitam o fato da vida não fazer sentido. Isso as deixam desconfortáveis.

-Dark Clown Porn Snuff for Terrorists and Gorefiends (2005) by Jason Rogers.

Suas produções continuam traduzindo seu verdadeiro ideal do que é um filme: representar a vida, que é complicada e em alguns casos e cenas, inexplicável. Ele sabe dominar perfeitamente sua técnica única.

Quando assistimos, as imagens podem parecer desconexas, mas é perceptível que o diretor sabe perfeitamente o que está fazendo. Calcula milimetricamente as cenas, os cortes, os efeitos, filtros, luzes, cores, atores, vestuário e música.

Por essa razão e pelas suas obras incrivelmente bizarras e confusas, que ele sempre será um dos melhores e mais originais diretores da história. É um mestre criativo e mesmo que seus filmes não sejam necessariamente realísticos, eles são reais em sua representação do que é a vida: confusa, uma irracional série de acontecimentos aleatórios que no final tem um significado e cada um faz sua interpretação pessoal de cada evento, dando à sua vida um propósito pessoal. Lynch almeja atingir o público de forma emocional e instintiva e que cada um o interprete de sua própria maneira.

Atualmente, ele está parado na área de longa-metragens, mas continua produzindo vários curtas ao longo dos anos.

Estar confuso e no escuro é interessante para mim. Desta forma, eu posso me reerguer e enxergar as coisas como elas realmente são.

- The Evolution of the American Horror Film (2004) by Joseph Maddrey

 Curiosidades Técnicas:

• Tem preferência por barulhos em baixa frequência, ambientes escuros e em estado de putrefação;
• Personagens distorcidos, mundos polarizados e pessoas com debilidades no crânio ou mentais;
• Em Twin Peaks (1990), fez alguns atores decorarem suas falas de trás para frente e para depois de gravada a cena, a fala ficasse correta, mas com um efeito vocal e movimentação estranha;
• Utiliza stop-motion como técnica para cenas de violência;
• Uso de cortinas vermelhas;
• Feixes de luz;
• Ressalta a sensualidade e elegância feminina com roupas e batons vermelhos;
• Pessoas em geral e mulheres nuas fumando;
• Usa constantemente sonhos e pesadelos como forma de conectar cenas e reviravoltas;
• Closes nos olhos;
• Surrealismo extremo.

Me sinto desconfortável em explicar o significado das coisas, é melhor não tentar racionalizá-las. Porque a minha compreensão pode ser diferente da interpretação de qualquer outra pessoa.

- Dark Clown Porn Snuff for Terrorists and Gorefiends (2005) by Jason Rogers.

Curiosidades Pessoais:

• Trabalhou como faxineiro durante a inauguração da presidência de John F. Kennedy (20 de Janeiro de 1961);
• Exigiu que as cópias de seus DVDs não contivessem a opção de parar. Ele acredita que tudo deve ser assistido do início ao fim, sem interrupções. Assim como se negou a fazer uma versão comentada, por achar que filmes devem falar por si mesmos;
• Desenha a maioria dos prédios e os movéis de seus filmes. Isso pode ser visto no documentário Pretty as a Picture: The Art of David Lynch (1997);
• Possui alguns projetos escritos, mas que ainda não foram concluídos como “Ronnie Rocket”, “Up at the Lake”, e “One Saliva Bubble”;
• Depois que o diretor George Lucas assistiu Eraserhead (1977), ele ofereceu a David a oportunidade de dirigir Star Wars, Episódio VI - O Retorno do Jedi (1983), mas Lynch recusou por achar que o filme tinha mais a cara do George Lucas do que dele;
• Possui influência de alguns diretores como: Luis Buñuel, Werner Herzog, Federico Fellini, Ingmar Bergman, Stanley Kubrick e Roman Polanski;
• Foi presidente do juri no festival de Cannes em 2002;
• É famoso (ou odiado) por não explicar sobre o que Eraserhead (1977) se trata. Prefere que o público decida o seu significado;
• Admira e afirma O Mágico de Oz (1939) como um de seus filmes favoritos, e ainda, faz muitas referências do clássico em seus filmes. A mais perceptível é em Coração Selvagem (1990). Um Corpo Que Cai (1958) e Glen ou Glenda? (1953) também fazem parte dos seus favoritos.

Dicas de filmes

Encerro por aqui o meu texto! Eu poderia ficar falando sobre David Lynch por meses e mesmo assim ainda teria muito a se dizer.

Deixarei esse assunto para um futuro artigo ou conversa de bar...

Muito obrigado e até semana que vem!!

E deixo vocês com esse vídeo que contém as bizarrices e surrealismos de vários de seus trabalhos.